«Некое подобие закрытия фестиваля» (так сказал Кирилл Разлогов) было ознаменовано предпремьерным показом нового фильма Клинта Иствуда «Подмена» с Анджелиной Джоли в главной роли.
Лос-Анджелес, 1928 год. У матери крадут сына. Она обращается в полицию, и через несколько месяцев его находят. Только это другой ребёнок, хотя все вокруг убеждают её, что это её сын.
Фильм мощный — ничего не скажешь, к тому же, основан на реальных событиях. Атмосферно, хорошо срежиссировано и сыграно, история берёт за живое. Мощная американская трагедия в классическом понимании этого слова. Но, положа руку на сердце, я не то чтобы был в восторге. И даже не могу сказать, что именно тут не так — похожий эффект наблюдался с фильмом «Старикам тут не место». Всё, вроде, на месте, придраться не к чему, но не цепляет. Не исключаю, правда, что нужно подождать какое-то время — так, например, осознание мощи «Нефти» пришло ко мне далеко не сразу.
В российский прокат фильм должен выйти 15 января 2009.
Кстати, фильм показывали с цифровой копии (явно не DVD, что-то HD-шное), и разницы с плёнкой заметно практически не было — только в титрах можно было разглядеть пиксели белых букв на чёрном фоне. Я не понимаю, почему до сих пор не показывают кино с цифровых носителей — это же намного дешевле, удобнее, да и цифра не портится. Может, существует какой-то плёночный заговор?
Как и к фильму «В чужом ряду», сценарий к «Игроку» написал Майкл Толкин, кстати, сын одесского иммигранта. Однако фильмы совершенно разные.
«Игрок» — удивительно редкий случай, когда Голливуд смеётся над собой, причём, смеётся очень зло. В фильме полно актёров, играющих самих себя (Толкин сказал, что все снимались забесплатно), и куча намёков на конкретных студийных исполнителей. Правда, чтобы по достоинству оценить этот фильм, нужно хорошо понимать, что к чему в Голливуде — иначе будет просто забавно. В любом случае, рекомендую.
Копия, которую показывали на фестивале, была отвратительного качества — с выпирающим красным цветом и плохо различимым звуком, так что солидный кусок в начале фильма я лично просто не расслышал — может, с ним было бы веселее.
Классика-преклассика Фрэнка Капры с Кларком Гейблом в главной роли. Удивительно, но фильм до сих пор смешно смотреть, хотя прошло почти 75 лет. Он до сих пор свежий и какой-то бодрый. «Это случилось однажды ночью» стал одной из визитных карточек Фрэнка Капры, хотя, как справедливо заметил после сеанса Дэвид Кипен, благодарить тут нужно, в первую очередь, сценариста Роберта Раскина.
Я лично люблю такие фильмы, так что советую посмотреть.
«В чужом ряду» — история о том, как чистая случайность может сильно изменить жизнь двух совершенно разных людей, столкнув их в небольшой автомобильной аварии.
Фильм хорошо сделан, в нём есть, как принято говорить, крепкие актёрские работы (Сэмюел Л. Джексон и, прости господи, Бен Аффлек), и интересная идея о том, как далеко может зайти человек, которому почти нечего терять. Сам фильм понравился, а вот финал несколько разочаровал — однако автор сценария Майкл Толкин (на этом фестивале показывают ещё несколько фильмов, сценарии к которым он написал) сказал, что это было решение студии, и что, будь его воля, сделал бы фильм ещё более депрессивным.
Офицер полиции Лос-Анджелеса (Сэмюел Л. Джексон) готов пойти на всё, чтобы выжить только что поселившихся по соседству молодожёнов (Патрик Уилсон и Керри Вашингтон). Начинается война.
«Добро пожаловать в Лэйквью» — первый фильм, который я посмотрел на АмФесте. Ощущения довольно противоречивые: с одной стороны, это неплохо сделанный, напряжённый триллер, с продуманной драматургией, удачной режиссурой и хорошими актёрскими работами. С другой стороны, это всё, что о нём можно сказать — из памяти он начинает улетучиваться уже на финальных титрах. Тем не менее, смотреть его интересно.
В российских кинотеатрах фильм выйдет 23 октября.
Кстати, удивительный трейлер — в нём за две с половиной минуты пересказан весь фильм от начала и до конца.
8—12 октября 2008 в кинотеатре Формула Кино Европа пройдёт третий фестиваль американского кино «Новые образы Америки».
В рамках фестиваля, пройдёт три премьеры. Покажут психологическую драму Нила ЛаБьюта «Добро пожаловать в Лэйквью», детективный триллер Клинта Иствуда «Подмена», а также новый фильм Дэвида Мамета про тренера по джиу-джитсу «Красный пояс».
Кроме новых фильмов, будут также показаны старые классические фильмы (в том числе, «Это случилось однажды ночью» и ретроспектива Майкла Толкина), независимое кино США и документальные фильмы. Расписание показов с описаниями фильмов можно найти на сайте фестиваля.
Я скачал в торрентах «День Д» и, хоть и не с первого раза, но я его посмотрел. При первой попытке, примерно на тридцатой минуте, я ощутил сильный дискомфорт в желудке — пришлось выключить, чтобы не случилось чего-нибудь. Во второй раз просмотр был предусмотрительно начат с середины, поэтому я смог досмотреть фильм до конца — к счастью, он длится всего 65 минут (плюс 15 минут титров).
Что я могу сказать? Если считать, что кроме общеизвестных категорий фильмов A и B, существует ещё и C, то «День Д» определённо относится к категории D. Об этом, возможно, создатели и пытались намекнуть через название. Мифическая категория D — это когда сделать хуже не получится, даже если задаться такой целью.
Те, кто не смотрел, думают, что «День Д» — просто слабо сделанный «Коммандо», из которого убрали Шварценеггера, но тут всё гораздо хуже. Этот фильм можно вносить в хрестоматии самых отвратительно снятых фильмов, он бы мог возглавить хит-парады самых скучных боевиков, в старые времена его бы можно было возить в клетке и показывать зевающей толпе. Это полный бред, это отвратительно, это настолько ужасно, что я снова начал чувствовать дискомфорт в желудке, поэтому заканчиваю, пока чего не случилось.
Премьера фильма «Утро» (которая была замаскирована под показ короткометражных фильмов разных режиссёров, ха-ха) прошла вполне себе успешно. Кроме «Утра», показали «Кафе» и многие наши старые работы. По-моему, присутствующие (около 30 человек — много новых лиц) остались довольны. Фотографии с довольными людьми — здесь.
Теперь «Утро» может увидеть любой желающий: посмотреть прямо на сайте или скачать в более высоком качестве. Всех отсмотревших просим высказаться по поводу увиденного.
Это был четвёртый по счёту и последний показ, который мы устраивали в клубе «Кулуар» — там для нас уже тесновато, экран маловат и звук плоховат. Но спасибо этому клубу за гостеприимство и лично Илье, за то что устраивал все эти премьеры.
В субботу и воскресенье мы продолжили и (кажется) завершили съёмки сцены погони. На этот раз, всё происходило во дворах и переулках, так что местным жителям пришлось не очень весело с рычащим под окнами мотоциклом.
В воскресенье произошёл забавный случай. По сценарию, к узкому переулку подъезжает Porsche Cayenne, из него выбегает Виталий Михальцов и целится из Калашникова в этот переулок. Мимо ходили люди (в том числе, мамаши с колясками), но никто даже не заинтересовался, хотя отличить наш АК-47 от настоящего по внешнему виду невозможно. И вот снимаем очередной дубль: Виталий выбегает, начинает заносить автомат, а в переулке в этот момент идёт парень, видит, что на него наставляют автомат и с завидной прытью бросается в сторону — к кустам. Виталий сказал, что еле сдержался, чтобы не засмеяться — дубль не был испорчен. Потом парень увидел камеру и успокоился — решил, что мы снимаем приколы для ТВ.
Приглашаем всех на премьерный показ нашей новой романтическо-комедийной миниатюры «Утро».
Этот показ будет несколько отличаться от наших обычных премьер. Кроме самого фильма «Утро» мы покажем ещё несколько короткометражных фильмов разных режиссёров, а также ещё одну нашу миниатюру, которая, возможно, никогда не появится на сайте. Так что должно быть интересно.
Показ состоится 26 сентября, в пятницу, в 20:00.
Место действия — клуб «Кулуар». Вход бесплатный, но по предварительной записи — сообщите о своём желании в комментариях или в письме. На нашем сайте фильм «Утро» появится на следующий день после премьеры.
Фильм «Коляска» был отобран для участия во внеконкурсной программе Первого Всероссийского Фестиваля Короткометражного Авторского Кино «АРТкино», который будет проходить с 23 по 28 сентября.
Все отобранные фильмы перечислены на сайте фестиваля. Расписание показов должно появиться там же, но несколько позже.
UPD: Согласно расписанию, фильм покажут в пятницу, 26 сентября, в 17:15 в киноклубе «АРТкино». Адрес: ст. м. «Сокольники», Сокольническая пл., 7, здание Дома Молодёжи «Сокольники».
«Коляска» возглавляет список из 6 фильмов, озаглавленный «Забавные истории». Суммарная продолжительность фильмов — 66 минут.
Бывшего гонщика (Джейсон Статем), несправедливо обвинённого в убийстве жены, сажают в тюрьму, где заставляют участвовать Смертельной гонке — реальном аналоге Кармагеддона, главном развлечении Америки ближайшего будущего. Если он победит, заменив погибшего в начале фильма гонщика Франкенштейна, его обещают выпустить на свободу.
«Смертельная гонка» — очень вольный ремейк фильма Роджера Кормана «Смертельная гонка 2000». Сходства старого и нового фильмов ограничиваются именами двух персонажей (Франкенштейн и Пулемёт Джо) и голосом Дэвида Кэрредейна, озвучивающего Франкенштейна в начале фильма (в дубляже, понятное дело, и его не слышно). В остальном же — ничего общего.
У нового фильма значительно меньше обаяния вдохновенного трэша, которым лучился оригинал, зато ремейк значительно интереснее сделан, и драйва ему не занимать. Сюжет прост, как две копейки, но этим и подкупает: много гонок, много насилия, много Джейсона Статема и мало смысла — пожалуй, это всё, что нужно для добротного экшн-фильма. Я посмотрел и доволен, чего и вам желаю.
Пока мы не придумали названия для нашего нового мегаблокбастера, придётся величать его просто боевик. Итак, первый съёмочный день боевика прошёл успешно.
Мы не сняли всё, что планировали, но, главное, разделались с самой технически сложной сценой фильма — погоней машины за мотоциклом, со стрельбой из пистолета и автомата. Читать дальше →
Я тут наткнулся на более чем трёхлетней давности лог аськи, в котором мы с Ваней решаем вместе что-нибудь снять. Тогда мне ещё только пришла в голову идея фильма «Очищение», а так я снимал разные шутки, вроде клипа на песню Frantic и ещё вот такого баловства:
Артём: Посмотрел? Иван: Однако, баловство. Артём: Ну да. Я исследовал возможности компьютерного монтажа. Иван: Так и до режиссёрства недалеко. Артём: Да это мелочи всё. Чтобы оно всё слилось в картинку, нужно многое. Иван: Не так уж и многое — всего-навсего пару кг мозгов. Артём: Нет, нужно умение и люди. Одному кино не снимешь. Иван: Это верно. Тебе нужен оператор? Артём: Да. Нужна камера только. Потому что у меня нет. Иван: А чем ты снимаешь-то? Артём: Фотиком. Я хочу фильм снять, пусть небольшой (большой сложно и потом скучно смотреть). Есть некоторые мысли — я их подумаю за неделю. Надо набросать хотя бы примерный сценарий. Иван: Сценарист из меня — никакой. Артём: Из меня — тоже. Зато я человек увлекающийся. Сделаю говно, но вдохновенное. Иван: Сработаемся.
А в воскресенье мы тремя камерами снимаем погоню Porsche Cayenne за мотоциклом по скоростному шоссе.
В связи с тем, что мы приступаем к съёмкам боевика, предлагаю вашему вниманию мой личный хит-парад боевиков. Это, в основном, фильмы, которые я полюбил в детстве, но есть и новые. Я старался расположить выше фильмы, которые люблю больше, но у меня не получилось, так что нумерация носит чисто познавательный характер.
Кстати говоря, выбор жанра нового фильма был ходом чисто коммерческим — достаточно посмотреть на результаты голосования (слева). Следует учесть, что процентов десять голосов, отданных боевику, принадлежат одному человеку.
Всем известно, что сценарист от режиссёра отличается тем, что первый придумывает историю, а второй её рассказывает. Обе функции может выполнять один человек, но всегда сценарий — «что?», а режиссура — «как?». Из впечатления в целом о фильме зрителю бывает сложно выделить своё отношение к сценарию и к режиссуре. Представляю вниманию читателей пару своих мыслей по этой теме.
Обычно, если сценарий слабый, даже качественная режиссура не спасает фильм, и он не производит сильного впечатления и быстро забывается. Есть множество исключений, в основном, в жанре «экшн», но даже там без крепкого, пусть и простого, сценария не обходится. С другой стороны, при отличном сценарии, даже слабая режиссура не способна до конца погубить фильм, и он всё равно будет смотреться. Опять же, не без исключений.
Получается, что определить своё отношение отдельно к сценарию и отдельно к режиссуре довольно просто — достаточно пересмотреть фильм. При первом просмотре внимание обычно захватывается историей, и желание узнать, что произойдёт дальше, не позволяет обращать слишком много внимания на форму. «Что?» интереснее, чем «как?». То, каким образом рассказывается история, начинает привлекать внимание уже при повторном просмотре, когда внимательно следить за развитием событий нет необходимости.
Вот, к примеру, фильм «Помни» (Memento), производящий на многих зрителей сильное впечатление при первом просмотре, во второй раз уже не впечатляет, потому что к мощному сценарию Кристофера Нолана, написанному по рассказу его брата Джонатана, противостоит довольно-таки средняя режиссура. Пересматривать этот фильм можно из какого-то познавательного интереса, но вряд ли кого-нибудь он поразит и при повторном просмотре.
Другой пример — «Терминатор-2», в котором прекрасный, внятный сценарий Джеймса Кэмерона и Уильяма Уишера соседствует с отличной режиссурой, опять же, Кэмерона. Пересматривать его — удовольствие, которое не уменьшается (конечно, если он понравился в первый раз).
Вывод: чтобы оценить режиссуру фильма, обычно его нужно пересмотреть.
Всем так понравился новый «Бэмен», что я просто не мог не сходить на него, несмотря на то, что в последнее время стараюсь отказываться от просмотра популярных фильмов в пользу артхауса и классики. Но сходил и посмотрел.
Безусловно новый Бэтмен — вполне приличная, добротно сделанная экранизация комикса, решённая в модном нынче реалистическом ключе (под реализмом тут обычно понимают ручную камеру и приблизительное подчинение героев законам физики). Кристофер Нолан — действительно крепкий режиссёр, который пытается быть Майклом Манном, хоть у него и не совсем выходит.
Метод Нолана заключается в следующем: он отвлекает внимание зрителя внешними эффектами, незаметно подсовывая предсказуемый и, в общем, довольно простой сюжет так, что он кажется интересным и сочным. Один умный человек когда-то сказал, что идеальная форма сама по себе наполняется содержанием — именно это и пытается сделать Нолан. Тут напустил мрака, там потряс камерой, тут кто-то из персонажей весомо что-то сказал — и всё вместе вроде заблестело эдакой интеллектуальной драмой. Хотя если присмотреться чуть внимательнее, идеи бородаты (хотя актуальны), да и сюжет не так чтобы какой-то особенный.
Фильм однако смотрится с большим интересом и, по сравнению с большинством других экранизаций комиксов, производит более сильное впечатление. Главным образом, благодарить за это нужно Хита Леджера.
Джокер — украшение и главная достопримечательность «Тёмного рыцаря». Следить за ним одновременно и страшно, и интересно, он — главный герой, он — центр внимания. Леджер сыграл свою последнюю роль ровно так, как играют последнюю роль. Энергия сочится с экрана и, в итоге, её просто не остаётся. Кто с кем и что сделал, забывается через пару часов, образ Джокера не отпускает и на следующий день.
Леджер — достаточная причина, чтобы посмотреть этот фильм (я лично дождусь DVD, чтобы посмотреть в оригинале), но, кроме него и нескольких интересно сделанных сцен, ничего особенного в «Тёмном рыцаре» я не увидел.
В августе 2000 года Терри Гиллиам наконец приступил к производству фильма «Человек, который убил Дон Кихота», который должен был стать самым масштабным и дорогим европейским фильмом. Несмотря на ворох интересных идей, построенные декорации и костюмы, фильм наткнулся на какую-то бесконечную череду проблем. Сначала никак не получалось состыковать графики съёмок исполнителей главных ролей — Жана Рошфора, Джонни Деппа и Ванессы Паради. Потом всё-таки появились, но студия урезала бюджет фильма почти вдвое. Над съёмочной площадкой весь день кружили F-117, а когда они улетели, разразился ливень, который чуть не смыл всё оборудование. Тем временем у Жана Рошфора обнаружились проблемы с простатой, из-за которых он не мог скакать на лошади. Всё, что могло случиться плохого, случилось.
«Человек, который убил Дон Кихота» так и не был доснят, зато «Затерянные в Ла-Манче» из заурядного фильма о съёмках превратилось в интереснейший фильм о том, как иногда всё бывает плохо.
Рекомендую смотреть всем, кто хоть как-то связан с кинопроизводством, а также тем, для кого кино — нечто большее, чем «выпить пива и тёлку полапать».
8—12 октября 2008 в кинотеатре Формула Кино Европа пройдёт третий фестиваль американского кино «
