70-летнего профессора лингвистики (Тим Рот) бьёт молния, и он, вместо того чтобы умереть, начинает молодеть прямо в больничной палате на глазах у лечащего врача (Бруно Ганц). Спустя несколько лет он встречает молодую женщину, как две капли воды похожую на его давно умершую возлюбленную (обе — Александра Мария Лара). Женщина периодически входит в транс и разговаривает на древних забытых языках, что позволяет профессору закончить дело всей своей жизни — найти самый первый язык человечества.
Если кто читал Мирчу Элиаде, тот знает, чего ждать. В принципе, экранизация вполне адекватная и хорошо передаёт странноватую атмосферу его произведений. Смотреть интересно и, вообще, мне фильм понравился. Но можно зайти и с другой стороны.
Коппола не снимал 10 лет, да и предыдущий его фильм был, мягко говоря, не особенно удачным для человека, когда-то давно снимавшего шедевры («Крёстный отец», «Апокалипсис сегодня»). И «Молодость без молодости» (при том, что это очень неплохой фильм) тоже сильно не дотягивает до предыдущих высот. Ну, впрочем, «кто старое помянет — тому глаз долой» :-)
Вчера попробовали записать разговор на улице с помощью удочки и микрофона Rode VideoMic — для этого сначала пришлось спаять переходник/удлинитель с «мамы» миниджек на «папу» XLR (в продаже подобного не нашлось). Микрофон прицепили к удочке (ну такая лёгкая палка), подключили к камере, и Дэн в наушниках направлял микрофон на нас с Тамарой, пока мы шли и говорили какие-то слова. Костя снимал (к его камере были подключены микрофон и наушники), а Ваня снимал с помощью стэдикама.
Результат превзошёл наши ожидания. Микрофон на удочке звучит в разы лучше, чем накамерный — даже речь, записанную рядом с шумной улицей, вполне можно разборать. Надо понимать, что Rode VideoMic — далеко не пушка, а просто средний накамерный микрофон. Порадовало, что не пришлось подносить микрофон вплотную к лицу говорящего, чтобы было понятно, о чём он говорит — с расстояния в 1-2 метра звук снимался превосходно. А в тихом дворе можно было элементарно снимать людей в полный рост, одновременно записывая звук.
Со стэдикамом опыт тоже удался. Единственное — из-за отсутствия какой-либо системы крепления к телу, рука оператора быстро устаёт. Но небольшие планы с движением снимать вполне удаётся.
А магазин «Чип и Дип» меня расстроил. Когда я покупал удлинитель и коннекторы XLR, специально позвонил им — сказали, что всё есть в наличии. Когда приехал, оказалось, что как раз коннекторов «уже две недели как нет», поэтому пришлось ехать на Савёловский. Теперь вопрос: на кой чёрт нужен этот «Чип и Дип», когда всё равно нужно ехать на Сову?
Знаете, а мне понравилось, хотя вообще-то я не хотел идти — меня практически силой туда затащили :-) Но я остался доволен.
Визуально решено очень интересно — такая мультипликационно-вылизанная картинка с применением в промышленных масштабах послойного монтажа. Всё яркое и цветастое. И постоянные гонки, которые сняты очень динамично — иногда даже слишком.
Сюжет, в данном случае, не имеет никакого значения. Можно только отметить, что он есть.
Ближе к финалу, правда, от всего этого великолепия начинает болеть голова (мне, например, приходилось время от времени зажмуриваться, чтобы прийти в себя), но впечатление от фильма осталось положительное, хотя детям бы не порекомендовал.
Премьера короткометражного фильма «Кейс» прошла вполне успешно: её посетило около 30 человек и, похоже, большинству фильм понравился. Теперь возможность оценить его появилась и у тех, кого вчера не было.
Фильм «Кейс» можно скачать (с более высоким качеством) или посмотреть прямо на сайте. Потом не забудьте написать о том, что вам в нём понравилось и, главное, о том, что не понравилось — нам интересно это узнать.
Она неправильная и в мире такого образования нет. На актерский, режиссерский и на операторский факультеты берут людей с определенными склонностями, и берут их «сержантами», «лейтенантами», а у нас на факультетах учат сразу «генералов».
А ведь человек по роду профессии должен руководить огромным коллективом, он должен понимать, что делает.
Что такое режиссер?
Режиссер — это человек идей. В команде все профессионалы — оператор снимет, звукорежиссер запишет звук, актер сыграет, а что делает режиссер? Его задача подавать идеи. Причем такие идеи, которые вдохновляют, организуют людей. Читать дальше →
Наткнулся на очень любопытный сайт VideoCopilot.net — на нём выкладывается большое количество учебных видео по работе с After Effects. Рассматриваемые темы — самые разнообразные: рисование шрамов, цветокоррекция, стабилизация изображения, работа с текстом и многие другие.
Большинство видеоуроков доступно бесплатно прямо на сайте. Рекомендую посетить, если вы ещё не видели (сайт-то давно уже существует).
Приглашаем всех желающих на премьеру нашего нового остросюжетного короткометражного фильма «Кейс», которая состоится 5 июня, в четверг, в 20:00.
Место действия: клуб «Кулуар». Вход бесплатный, но по предварительной записи — просто сообщите о своём желании в комментариях или в письме. На сайте фильм появится на следующий день после премьеры.
В Нью-Йоркской Академии Киноискусства обучают студентов по следующим программам: «Кинорежиссура», «Режиссура документального кино», «Режиссура цифрового кино», «Актер кино», «Режиссура монтажа», «Кинодраматургия», «Продюсер кино», «Цифровая журналистика», «3D-анимация». Филиалы академии расположены во многих странах, включая США, Великобританию, Францию, Италию и Китай.
Невыдуманная история о последних месяцах жизни знаменитого бандита Джесси Джеймса (Брэд Питт): как он встретил Роберта Форда (Кейси Аффлек) в 1882 году, как тот его убил выстрелом в затылок ради награды и как потом мучился, пока его самого не застрелили десять лет спустя.
Название не случайно раскрывает, казалось бы, главный сюжетный поворот. Во-первых, в США история про Джесси Джеймса известна не меньше, чем история Бонни и Клайда, и все и так знают, чем она закончилась. Во-вторых, это всё-таки не просто вестерн, а, если угодно, философская притча, в которой сюжет — лишь основа для рождения всевозможных смыслов.
Однако копаться в этих смыслах и пересказывать их совсем не хочется. Пусть это будет личное приключение каждого, тем более, что все удобства созданы: операторская и актёрские работы — выше всяких похвал. Фильм, правда, провалился в прокате (15 млн. при бюджете в 30 млн.), даже несмотря на две номинации на «Оскар» и ворох других наград. А российские прокатчики и вовсе побоялись выпускать его на широкие экраны — он появился только полгода спустя и сразу на DVD. Ну хоть с оригинальной звуковой дорожкой — и на том спасибо.
Точнее всего моё впечатление от нового «Индианы Джонса» можно определить фразой «могло быть намного хуже».
Больше всего разочаровало то, что в простонародье называют клюквой: то один персонаж окажется сыном второго, то в финале кто-то поженится. Сделано всё это непонятно зачем (для девочек?) — в предыдущих сериях прекрасно обходились без этой Санта-Барбары. У Инди, конечно, были романтические отношения с представительницами прекрасного пола, но на уровне «женщин Бонда». Ну, то есть, он ради них жизнью рисковал, но от фильма к фильму всё-таки менял. Представьте теперь, что Бонд в 22-й серии возьмёт и женится, к примеру, на Урсуле Андресс из «Доктора Ноу» (ей, кстати, недавно 72 исполнилось). Я лично не одобрил бы такой поворот.
Ещё меня сильно доставали хомячки, непонятно откуда и зачем взявшиеся. Они появлялись время от времени в течение первых 20 минут фильма и казалось, что они сыграют свою роль, но потом они просто исчезли и больше не проявлялись.
Теперь о приятном. Приключения сняты в лучших традициях предыдущих серий — и с размахом, и с выдумкой, и, главное, смотрится всё это на одном дыхании. Продолжительная сцена погони в середине фильма — вообще отличная. В графе «приключения» ставим «отл» :-)
Про актёров тоже ничего плохого сказать не могу — они ведут себя так, как нужно, каждый знает свою задачу и хорошо с ней справляется. Особенно порадовала Кейт Бланшетт в образе «трижды лауреата Ленинской премии», да и Шиа ЛаБеф не такой противный, как считают некоторые. Карен Аллен, конечно, старовата уже, и это заметно (в отличие от Харрисона Форда, которому возраст к лицу), но это уже мелочи.
Если подытожить, то впечатление сложилось положительное, хотя, конечно, первые три серии были повеселее. Если кто ещё вдруг не видел, посмотрите трейлер.
С 28 мая по 1 июня 2008 года в кинотеатре 35мм пройдёт первый ирландский кинофестиваль. Будет показана подборка наиболее значимых ирландских фильмов последних 20 лет. На некоторых показах будут присутствовать ирландские кинематографисты.
Расписание и информация по фильмам находится на сайте фестиваля.
Для тех, кто в танке (или, наоборот, уже забыл) выкладываю раннее творчество Роберта Родригеса — 8-минутный фильм 1991-го года Bedhead (что-то вроде «Причёска после сна»). В фильме играют сёстры и брат Родригеса, он снят на 8-мм плёнку и участвовал в большом количестве маленьких кинофестивалей, на многих из которых победил.
Посмотрел сегодня ночью очередную (на этот раз — испанскую) вариацию на тему «Ведьмы из Блэр» под названием «Репортаж» / [Rec]. Чёрно-белая плёночная камера заменена на HD, место действия перенесено из леса в дом. Этим разница, в общем, и исчерпывается.
По сюжету, начинающая журналистка с оператором ведут ночной репортаж про работу пожарных: выезжают вместе с ними по вызову в жилой дом, чтобы вскрыть там дверь в квартиру сумасшедшей бабки. Ну и, понятно, оказывается, что бабка — вампирша (или вроде того), кусает всех, потом укушенные кусают остальных, потом обнаруживается комната с какой-то дьявольской девочкой… Этим примерно и заканчивается.
В общем, меня не впечатлило. Не знаю даже, чего так всем этот «Репортаж» нравится. Последним фильмом ужасов, который вызвал во мне положительные чувства, был «Глаз» (гонконгский, разумеется).
В четвёртой серии третьего сезона сериала «Побег» (Prison Break) на стене панамской тюрьмы на чистом русском языке написано: «Как там хорошо». Интересно, где именно?..
Третий сезон, кстати, не такой интересный, как первый. Да и второй, в общем-то, тоже не такой интересный, как первый. Но всё равно надо досмотреть.
Министерство культуры Израиля, посольство Израиля в России и кинотеатр «35мм» представляют с 16 по 22 мая фестиваль израильского кино, посвященный 60-летию образования Израиля.
За 7 дней покажут 7 фильмов. На фестивале будут присутствовать создатели фильмов.
Скачал вчера и посмотрел первые три серии сериала Prison Break — с трудом удержался, чтобы в 2:00 ночи не продолжить смотреть, а лечь спать. Захватывающий фильм с динамично развивающимся сюжетом, хотя местами шаблонный, конечно.
В первом сезоне (из трёх) рассказывается история двух братьев: старший находится в тюрьме в ожидании смертной казни за убийство, которого не совершал. Младший решает его спасти, устроив побег. Для этого он устраивает фальшивое ограбление банка и садится в ту же тюрьму.
Дальше, естественно, следуют разнообразные приключения, связанные с планированием побега, конфликтами между заключёнными, откусыванием пальцев на ногах и прочими приятными вещами. Предполагаю, что второй сезон менее интересный, а третий — ещё хуже (такое часто бывает с остросюжетными сериалами), но пока смотрится на одном дыхании. Рекомендую.
Как я и предполагал, «Железный человек» — очень даже приличная экранизация комикса, а это не такое уж частое событие. Благодарить за это нужно (кроме сценариста и режиссёра) Роберта Дауни-мл., который своим присутствием украсил и без того достойную картину.
Ещё очень понравилось, что на передний план выведены не спецэффекты (хотя их много), а характеры, в частности, характер главного героя. Длиннющий первый акт не кажется растянутым: мы просто получаем возможность лучше узнать человека, который в конце спасёт мир/девушку/себя/страны третьего мира.
Не обошлось, правда, и без «обязательных» идиотских приёмов: персонажи-функции, погибающие сразу после выполнения своей задачи, излишние сопли — для галочки, предсказуемость поворотных пунктов. Финальная схватка, опять же, не слишком впечатлила — больше запомнилась первая половина фильма, где ещё нет железного человека, зато ещё есть живой.
UPD: В оригинальной версии, которую показывают в 11-м зале кинотеатра «Октябрь», в конце титров отсутствует Сэмюел Л. Джексон, что является несомненным минусом. В обычной версии, говорят, есть.
Неподалеку от Чернобыля в доме сумасшедшей старухи участковый милиционер (Юрий Степанов) находит тело инопланетянина. Как и положено, он сообщает об этом начальству. Милиционер убеждён, что столкнулся с внеземной цивилизацией, но ему никто не верит: уходит жена, все начинают над ним смеяться, его преследуют видения. Пытаются ему помочь только местный пьяница (Сергей Баталов) и уфолог из города (Виталий Линецкий).
Я посмотрел этот фильм совершенно случайно, наткнувшись на запись в ЖЖ, в которой режиссёр Сергей Крутин предлагает поздравить его с победой в международном американском фестивале независимого кино Remi Worldfest. Поздравляем.
Что же до фильма, то впечатления от него весьма противоречивые. Из несомненных плюсов — основная идея и игра главных актёров. Не понравилось же сериальная затянутость (такой фильм можно было бы запросто ужать со 128 до 80 минут), а также звук и цветокоррекция. Это то, что отвлекало от сюжета. Хотя понятно, конечно, что кино независимое, и огромных денег не было: по сегодняшним ценам, фильм стоил бы 600-650 тыс. долларов, а это весьма скромный бюджет для двухчасовой картины, хоть и снятой на цифровую камеру.
Не скажу, что что-то особенное, но, всяком случае, идея мне близка, и я не пожалел, что посмотрел. Существует страница фильма с кадрами со съёмочной площадки и некоторой информацией.
По правде говоря, «Перемотка» вызвала несколько смешанные чувства. С одной стороны, радостно, конечно, смотреть на утрированно рукодельные ремейки известных фильмов и на Джека Блэка. С другой — фильм вышел явно слабее и скучнее, чем ожидалось: и визуальная часть стала аскетичнее, и с содержанием по-прежнему довольно туго. Точнее, не с самим содержанием, а с его преподнесением.
Когда Гондри снимал «Вечное сияние чистого разума», он попал в нужное русло: красиво и с выдумкой обставил отличный сценарий, написанный Чарли Кауфманом, — и в результате вышел шедевр. Но когда Гондри пишет сам, у него так ладно не получается. Вот и в «Перемотке» он умудряется перебрать одновременно и с артхаусной тягомотиной, и с каким-то совсем уж клюквенным пафосом.
Так что прав был тот, кто говорил, что сценарист и режиссёр — две разные профессии, которые лучше не совмещать, хотя иногда очень хочется. Вот и я так думаю иногда.
Пересмотрел сегодня фильм своего детства — «На гребне волны». В прошлый раз я его видел, кажется, лет пятнадцать назад — в глубоком детстве. Забавно, что некоторые моменты запомнились с тех пор очень хорошо.
Может, это и не великий фильм, но, во всяком случае, он уже вошёл во все учебники по кино. И сюжет, и настроение, и драйв — всё есть. А снято просто шикарно: куча пробегов со стэдикамом, видов из-под воды на серфингистов, полёты с парашютом и без. Что интересно, драки, которые тоже имеются, сняты довольно длинными планами (в среднем, секунд по 5 каждый), при этом, они очень напряжённые. Сегодня бы монтажных склеек сделали раз в пять больше, а каждый план длился бы по пол-секунды.
Если вы не видели этот фильм — никому не говорите, а то засмеют :-) Кстати, удивительно, что фильм, который любят наверное все мальчики, которые его смотрели, сняла женщина.
Точнее всего моё впечатление от нового «Индианы Джонса» можно определить фразой «могло быть намного хуже».
![[Rec]](/blog/images/rec.jpg "[Rec]")
Посмотрел сегодня ночью очередную (на этот раз — испанскую) вариацию на тему «
Скачал вчера и посмотрел первые три серии сериала 
Как я и предполагал, «
Неподалеку от Чернобыля в доме сумасшедшей старухи участковый милиционер (Юрий Степанов) находит тело инопланетянина. Как и положено, он сообщает об этом начальству. Милиционер убеждён, что столкнулся с внеземной цивилизацией, но ему никто не верит: уходит жена, все начинают над ним смеяться, его преследуют видения. Пытаются ему помочь только местный пьяница (Сергей Баталов) и уфолог из города (Виталий Линецкий).
По правде говоря, «
Пересмотрел сегодня фильм своего детства — «
