Вчера посмотрел новый фильм Дэнни Бойла «Миллионер из трущоб» — главный претендент на главного же «Оскара».
Весь фильм совершеннолетний работник низшего звена сотовой компании, отвечает на вопросы в прямом эфире индийской версии игры «Кто хочет стать миллионером?». Находясь в одном шаге от главного приза (20 млн. рупий), он попадает в полицию, где его пытают, чтобы выяснить, где он смухлевал. По ходу допроса мы узнаём интересные факты из его нелёгкой жизни, чтобы под конец понять: образование — ничто, по сравнению с жизненным опытом.
Я лично не ожидал увидеть ничего подобного в фильме режиссёра, до этого снявшего «На игле» и «28 дней спустя» (ну и ещё были фильмы). То есть, чтобы было понятно, «Миллионер» — такая задорная драма о жизни индийского беспризорника, которая ближе к финалу превращается в прямом смысле в индийский фильм. Когда перед титрами толпа людей танцует на перроне (вроде ведь не спойлер), мне сразу вспомнилась аналогичная пляска из фильма Такеши Китано «Затоичи». И ощущение было ровно то же: недоумение.
Хотя кому-то фильм понравился (Т. Бекмамбетову, например, даже очень понравился), и имеет все шансы получить «Оскара» за лучший фильм. Но, на мой вкус, «Миллионер» — хоть и энергично снятая и нескучная, но клюква. Да, развесистая.
Совсем забыл сказать, что 17 декабря в «Ролане» начался фестиваль Андрея Плахова «Зимняя эйфория» (он будет идти до 22 декабря, так что можно ещё сходить).
Среди фильмов, отобранных для «Зимней эйфории» — летняя романтическая комедия «Вики Кристина Барселона» (реж. Вуди Аллен), гангстерский экшн «Рок-н-рольщик» (реж. Гай Ричи), который специально для зрителей озвучит Гоблин, «Фрост против Никсона» (реж. Рон Ховвард) по мотивам Уотергейтского скандала, «Семейная тайна» (реж. Клод Миллер), экранизация романа Чака Паланика «Удушье» (реж. Кларк Грегг), озвученный хитами «Radiohead».
«Эйфория» в этом году проходит под девизом «Наш ответ кризису», особенно актуальным в России. Режиссер Владимир Зайкин поставил на эту тему черную комедию «Пятница. 12…», а актер Никита Высоцкий спародировал в ней своего отца в роли Жеглова.
Дэн делится своими впечатлениями о том, как его убивали во время тестов с пиротехникой и без неё.
В любых «живых» штучках всегда есть еще одна интересная часть — впечатления пережившего. Так что устроим небольшой разбор полетов с точки зрения пережившего — для тех, кому предстоит быть «жертвой» кинематографа, а именно красиво и «с огоньком» умирать в кино.
Без пиротехники
Технически выполнить действие несложно. Поскольку действие инициирующей процесс кровотечения силы производится человеком, то время реакции у вас примерно одинаковое, а, значит, выполнить действие (дернуться, упасть) вполне возможно.
Минус — в том, что кровь (особенно искусственная) имеет тенденцию растекаться куда не надо, поэтому жертве крайне рекомендуется полностью переодеваться для съемок (в том числе, и нижнее белье, если вы не хотите ходить в кроваво-красных мокрых трусах).
Психологически — страшно разве что испачкаться (фи, какая гадость), но если вы не брезгливый, то это не проблема. Читать дальше →
В отличие от предыдущего раза, когда попадания пуль имитировались с помощью гайки и ниточки, на этот раз мы решили попробовать использовать пиротехнику, как у больших. К тому же, обнаружилось, что наш старый институтский товарищ Андрей увлекается пиротехникой и готов помочь. Он собрал очень дешёвую систему, состоящую из деревяшки (для защиты), петарды Корсар-1, иглы от шприца (для протыкания дырки в петарде), нихромовой нити (в качестве детонатора), проводка и нескольких батареек. Ну и не обошлось без презервативов с кровью домашнего приготовления.
Нить втыкается в петарду, к ней подключаются проводки от батареек. Петарда помещается в защитный бокс, к которому также крепится презерватив с кровью — над или под петардой. Вся конструкция приклеивается к телу, после чего, в нужный момент, цепь замыкается — нить нагревается, и петарда взрывается.
Мы пробовали крепить бокс и на голое теле, и под одежду, с петардой над или под презервативом. Получились разные результаты. Читать дальше →
У нас тут возникли некоторые задержки с производством боевика про месть, в связи с кризисом переизбытком заказов на съёмки всяких промофильмов и бизнес-семинаров. Хорошую погоду мы проморгали, так что теперь будем снимать все интерьерные сцены, а уже весной доснимать улицу.
На данный момент, отснята только погоня — оставшиеся 90% фильма ждут своей очереди. И сценарий пока не написан, хотя сюжет уже давно придуман — просто хочется сделать всё хорошо, а это отнимает время.
Во всяком случае, мы стараемся не стоять на месте и хоть что-то делать. В частности, вчера встречались, чтобы потестировать интересный способ имитации попадания пуль в тело. Суть заключается в следующем: берётся презерватив, в него заливается заранее приготовленная кровь, презерватив отмывается от смазки, завязывается, и к нему приклеивается шайба с привязанной к ней леской. Потом, когда клей засыхает, презерватив приклеивается к человеку. Дальше нужно просто вовремя дёрнуть за леску — кровь брызнет. Очень простой, но весьма эффективный способ.
Вдогонку к видео с кровью из-под одежды выкладываю наши развлечения с кровью из голой плоти. Весь фокус тут в том, чтобы сфотографировать человека без всяких презервативов с кровью на нём, а потом в программе для создания спецэффектов наложить фотографию поверх снятого видео с кровью. Ну там в конце понятно будет.
Получилось, надо сказать, не слишком здорово. Во-первых, нам не очень хотелось заморачиваться с подсветкой зелёного фона (мы просто долбили софтбоксом), поэтому вокруг вырезанных людей есть тень, от которой очень сложно избавиться. Во-вторых, из человека при выстреле так много крови не выплёскивается — в следующий раз надо будет залить в презервативы поменьше. Но, во всяком случае, общую картину это видео даёт.
В заснеженном посёлке где-то недалеко от Стокгольма живёт 12-летний Оскар. Днём над ним издеваются школьные хулиганы, а ночью он представляет, как отмстит им, полосуя дерево припасённым для этого случая ножом. Однажды Оскар встречает Эли — весьма необычную девочку, которая избегает солнечного света и не может войти в комнату, пока её не пригласят. Она объясняет Оскару, как защититься от хулиганов (врезать изо всей силы), и он с успехом применяет этот приём на практике. Потом Оскар узнаёт, что Эли — вампир, и что по ночам она набрасывается на одиноких путников, чтобы выпить их кровь.
Из трейлера может создаться впечатление, что «Впусти меня» — очередной ужастик про вампиров, но вообще-то перед нами — романтическая история первой любви. Это один из лучших фильмов, которые я видел за последние пару месяцев: очень атмосферный, местами пробирающий до самых костей, но вместе с тем грустный и трогательный.
Американцы уже купили права на римейк, который должен выйти в 2009 году, но я настоятельно рекомендую посмотреть оригинал. К тому же, у нас в кино он должен выйти в конце января — говорят, одной копией, но и за это спасибо «Кино без границ».
С 13 по 15 ноября в кинотеатре «35мм» пройдёт очередной (42-й по счёту) фестиваль японского кино.
На фестивале покажут восемь фильмов: семейную драму «Всегда: Закаты на Третьей улице» (2005), короткометражный фильм «Линия руки» (2007), романтическую комедию «Не судьба» (2005), трагикомедию «Сова» (2003), драму «Кто приносит снег» (2005), комедию «Девочки-камикадзе» (2004), а также два анимационных фильма — «Дораэмон. Динозавр Нобиты» (2006) и «Девочка, перепрыгнувшая время» (2006).
Билеты можно купить в кассе кинотеатра «35 мм», цена за один сеанс — 100 р. На фильм «Дораэмон» вход свободный.
Расписание фестиваля и некоторая информация о фильмах находится на сайте посольства Японии.
Я вообще-то телевизор не смотрю, но иногда прохожу мимо, когда его смотрит кто-то другой, и из этого составляю своё мнение о том, что в нём происходит. В частности, в течение последних нескольких дней показывали телевизионную версию фильма Н. Михáлкова «12», который римейк «Двенадцати разгневанных мужчин» Сидни Люмета. Ну, понятно, что телеверсия отличается от кинотеатральной тем, что в неё вернули вырезанные ранее ненужные куски, тем самым раздув аж на четыре серии, но речь не о том.
Все эти птички, иконки и бывшие русские офицеры напомнили мне о статье Романа Волобуева, которую я читал где-то год назад. Очень интересная статья — рекомендую прочитать.
Цитата: «И тут можно, конечно, затеять долгую — как сам фильм — дискуссию о том, где кончается гражданская ответственность и насколько инородная для России вещь суды присяжных. Это не отменит главного: мы только что видели фильм, где Святой Дух оказался неправ, а прав отставной — но не утративший хватки и связей — работник органов. Он же кинорежиссер Михалков.»
Да, а играл лучше всех артист Горбунов (директор кладбища) в монологе про поллюцию и шоколадные соски.
Последний фильм просмотренный мной фильм из нынешнего фестиваля британского кино, можно считать комедией, хоть и с некоторыми оговорками.
У 30-летней учительницы младших классов Поппи (Салли Хокинс) жизнь далека от идеала: мужа нет, детей — тоже, квартиру последние десять лет она снимает на пару с подругой. Несмотря на это, Поппи перманентно радуется жизни и старается дарить такую же радость людям, которых встречает: продавцу в книжном магазине, инструктору по вождению, бомжу и всем остальным.
Ругать этот фильм как-то неудобно — он такой простой и солнечный, что кажется, что совершаешь подлость, отзываясь о нём нелестно. С другой стороны, не могу не признать, что меня, на протяжении всего фильма, сильно раздражала главная героиня (как выяснилось, не только меня). И дело тут не в кастинге (Салли Хокинс блистательно сыграла свою роль), а в том, что сама Поппи — человек, с которым мне лично не хотелось бы встретиться в реальной жизни. Её оптимизм слишком похож на идиотизм, и ведёт она себя так, как будто крепко напилась или наелась каких-то таблеток. В остальном же фильм очень даже симпатичный.
Смотрел тут дополнительные материалы из «Железного человека» и обнаружил интересную технику создания эффекта трясущейся камеры. Может, все уже в курсе, но я такого раньше не видел. Берётся портативный шуруповёрт, в него вставляется жало, на которое крепится отвёртка (или что-то вроде того). Шуруповёрт жестко крепится к камере, после чего его включают, и он создаёт нужную вибрацию. Интересная техника — надо будет попробовать.
Мать 17-летнего Хэллема Фоу наглоталась снотворного и утопилась, отец почти сразу женился на секретарше, сестра уехала из дома. Сам Хэллем проводит время в шалаше на дереве, подглядывая за людьми, и разгуливает в барсучьей шкуре на голое тело. Когда становится совсем невмоготу, он уезжает в Эдинбург, где встречает девушку, очень похожую на его мать, и устраивается на работу посудомойщиком в гостиницу, где она работает.
Этот фильм удивительно точно передаёт щемящее чувство подросткового отчуждения, одиночества в жестоком мире запертых дверей, рассказывает о поиске замены матери и о взрослении. Это хороший фильм — его стоит посмотреть.
Очередной фестиваль британского кино начался для меня просмотром шотландской патриотической комедии «Камень судьбы», основанной, что интересно, на реальных исторических фактах.
В фильме рассказывается о четырёх студентах из Глазго, которые в 1951 году выкрали из Вестминстерского Аббатства старинный предмет шотландской гордости — Камень судьбы, — чтобы вернуть его обратно в Шотландию.
Мне лично понравился этот фильм — лёгкий, смешной и живой. По атмосфере напомнил «Испанку» — они оба наполнены молодой безудержной энергией, и на это всегда приятно смотреть. В качестве бонуса, услаждают глаз прекрасные виды Шотландии. Хорошая европейская комедия.
Про Камень судьбы (он же — Скунский камень) подробно написано в Википедии. А ниже — экранка трейлера с испанскими субтитрами (с нормальным качеством, простите, не нашёл).
С 28 октября по 4 ноября 2008 г. в кинотеатре «Формула Кино Европа» пройдет 9-й ежегодный фестиваль «Новое Британское Кино».
В программу войдут разные интересные британские фильмы, в том числе, новая работа известного режиссера Майка Ли «Беззаботная», а также «Хэллем Фоу» Девида Макензи и новый документальный фильм классика артхауса Терренса Дэвиса.
Вчера закончил смотреть «Друзей». 1-й и 2-й сезоны были смешные, к 3-му стала вылезать одна и та же схема построения сцен (и серий), с 4-го я уже точно знал, в какой момент кто пошутит (хотя иногда случались приятные неожиданные повороты), к 7-му это перестало раздражать, с 9-го я почувствовал родственную связь с персонажами, на 10-м сериал закончился.
Любимый персонаж — Ченлдер. Также понравились Моника, Фиби и Джоуи, а вот Росс и особенно Рэйчел меня сильно раздражали, причём, чем дальше, тем больше. Любимая серия — там, где Ченлдер застрял в вестибюле банка во время отключения электричества (из 1-го сезона).
Кто не смотрел — можете ограничиться 1-м сезоном. А я наконец могу вернуться к какой-то более полезной деятельности.
Как-то раз по «Культуре» про нашу киностудию показывали сюжет — в нём я неосторожно обронил фразу про то, что кино на 5% состоит из творчества, а остальное — ремесло. Эту фразу мне уже неоднократно припоминали и, видимо, ещё долго будут припоминать. Поэтому хочу пояснить свою позицию.
Любой вид искусства (если мы считаем кино искусством) состоит из некоторого соотношения творчества и ремесла. Творческая составляющая — основа любого произведения искусства, его замысел, то, что делает искусство искусством. Ремесло же помогает наилучшим образом развить и с наименьшими искажениями донести этот замысел до зрителя, читателя или слушателя. С этой точки зрения, принципиальной разницы между видами искусства нет — отличия лишь в соотношении этих двух составляющих.
Ремесло в литературе — умение складывать слова в предложения, управлять ритмом повествования, внятно рассказывать историю. Не умея связно писать, писатель не сможет выразить то, что он задумал, даже если он задумал что-то великое.
Ремесло в фотографии заключается в знании технических вопросов работы фотокамеры — глубины резкости, фокусного расстояния, чувствительности. Также существует свет, цвет, композиция, перспектива и другие важные вещи, помогающие сделать фотоснимок наиболее близким к изначальному замыслу.
В кинематографе всё точно также, за тем лишь исключением, что он вобрал в себя почти все остальные виды искусства. «Что-то он взял у театра, например, драматургию, сюжет — у литературы, колорит — у живописи, композицию — у фотографии, полифонию — у симфонической музыки» (А. Сокуров). Для каждого из этих видов искусства характерны свои технологии — в итоге, чтобы полноценно снимать кино, нужно, по сути дела, разбираться в технических вопросах всех остальных видов искусства.
Поэтому кинематограф является важнейшим из искусств самым технически сложным видом искусства, и поэтому я говорил о 5% творчества, имея в виду, что наибольшую часть времени и сил занимает технический процесс. Хотя, конечно, без этих пяти процентов, все остальные 95 не имеют смысла.
P.S.: Кстати, известная фраза Ленина, которую очень часто искажают, в оригинале звучала так: «Пока народ безграмотен, из всех искусств важнейшими для нас являются кино и цирк».
«Его девушка Пятница» — очень известный фильм, который у нас почему-то не так уж и популярен. Как и в случае с фильмом «Это случилось однажды ночью», перед нами — старая-добрая комедия. Впрочем, не слишком уж добрая (чёрная, в общем-то).
Редактор газеты (Кэри Грант) строит коварные планы по срыву свадьбы своей бывшей жены (по совместительству — лучшего журналиста той же газеты) и её нового жениха. Жена, в свою очередь, устала быть журналистом и хочет простого женского счастья. Они договариваются, что она уйдёт после того, как напишет последнюю и лучшую свою статью о заключённом, приговорённом к смертной казни.
Весь фильм держится на блестящих диалогах Бена Хекта, но ими не исчерпывается. Как известно, фильмы становятся всё быстрее, и большинство старых фильмов сегодня выглядят несколько медлительными. Но не «Его девушка Пятница» — такому ритму позавидуют многие современные комедии. Действие развивается стремительно, остроумно и неожиданно. До сих пор смотрится на одном дыхании. Весьма рекомендую.
Забавно, кстати, что в оригинальной пьесе оба главных персонажа были мужчинами — об этом рассказал Дэвид Кипен после сеанса. Речь не шла ни о каких намёках на гомосексуализм — просто это была история о том, как два мужика не могут жить друг без друга, хотя пытаются.
С 13 по 15 ноября в кинотеатре «
