Получилось, надо сказать, не слишком здорово. Во-первых, нам не очень хотелось заморачиваться с подсветкой зелёного фона (мы просто долбили софтбоксом), поэтому вокруг вырезанных людей есть тень, от которой очень сложно избавиться. Во-вторых, из человека при выстреле так много крови не выплёскивается — в следующий раз надо будет залить в презервативы поменьше. Но, во всяком случае, общую картину это видео даёт.
В заснеженном посёлке где-то недалеко от Стокгольма живёт 12-летний Оскар. Днём над ним издеваются школьные хулиганы, а ночью он представляет, как отмстит им, полосуя дерево припасённым для этого случая ножом. Однажды Оскар встречает Эли — весьма необычную девочку, которая избегает солнечного света и не может войти в комнату, пока её не пригласят. Она объясняет Оскару, как защититься от хулиганов (врезать изо всей силы), и он с успехом применяет этот приём на практике. Потом Оскар узнаёт, что Эли — вампир, и что по ночам она набрасывается на одиноких путников, чтобы выпить их кровь.
Из трейлера может создаться впечатление, что «Впусти меня» — очередной ужастик про вампиров, но вообще-то перед нами — романтическая история первой любви. Это один из лучших фильмов, которые я видел за последние пару месяцев: очень атмосферный, местами пробирающий до самых костей, но вместе с тем грустный и трогательный.
Американцы уже купили права на римейк, который должен выйти в 2009 году, но я настоятельно рекомендую посмотреть оригинал. К тому же, у нас в кино он должен выйти в конце января — говорят, одной копией, но и за это спасибо «Кино без границ».
С 13 по 15 ноября в кинотеатре «35мм» пройдёт очередной (42-й по счёту) фестиваль японского кино.
На фестивале покажут восемь фильмов: семейную драму «Всегда: Закаты на Третьей улице» (2005), короткометражный фильм «Линия руки» (2007), романтическую комедию «Не судьба» (2005), трагикомедию «Сова» (2003), драму «Кто приносит снег» (2005), комедию «Девочки-камикадзе» (2004), а также два анимационных фильма — «Дораэмон. Динозавр Нобиты» (2006) и «Девочка, перепрыгнувшая время» (2006).
Билеты можно купить в кассе кинотеатра «35 мм», цена за один сеанс — 100 р. На фильм «Дораэмон» вход свободный.
Расписание фестиваля и некоторая информация о фильмах находится на сайте посольства Японии.
Я вообще-то телевизор не смотрю, но иногда прохожу мимо, когда его смотрит кто-то другой, и из этого составляю своё мнение о том, что в нём происходит. В частности, в течение последних нескольких дней показывали телевизионную версию фильма Н. Михáлкова «12», который римейк «Двенадцати разгневанных мужчин» Сидни Люмета. Ну, понятно, что телеверсия отличается от кинотеатральной тем, что в неё вернули вырезанные ранее ненужные куски, тем самым раздув аж на четыре серии, но речь не о том.
Все эти птички, иконки и бывшие русские офицеры напомнили мне о статье Романа Волобуева, которую я читал где-то год назад. Очень интересная статья — рекомендую прочитать.
Цитата: «И тут можно, конечно, затеять долгую — как сам фильм — дискуссию о том, где кончается гражданская ответственность и насколько инородная для России вещь суды присяжных. Это не отменит главного: мы только что видели фильм, где Святой Дух оказался неправ, а прав отставной — но не утративший хватки и связей — работник органов. Он же кинорежиссер Михалков.»
Да, а играл лучше всех артист Горбунов (директор кладбища) в монологе про поллюцию и шоколадные соски.
Последний фильм просмотренный мной фильм из нынешнего фестиваля британского кино, можно считать комедией, хоть и с некоторыми оговорками.
У 30-летней учительницы младших классов Поппи (Салли Хокинс) жизнь далека от идеала: мужа нет, детей — тоже, квартиру последние десять лет она снимает на пару с подругой. Несмотря на это, Поппи перманентно радуется жизни и старается дарить такую же радость людям, которых встречает: продавцу в книжном магазине, инструктору по вождению, бомжу и всем остальным.
Ругать этот фильм как-то неудобно — он такой простой и солнечный, что кажется, что совершаешь подлость, отзываясь о нём нелестно. С другой стороны, не могу не признать, что меня, на протяжении всего фильма, сильно раздражала главная героиня (как выяснилось, не только меня). И дело тут не в кастинге (Салли Хокинс блистательно сыграла свою роль), а в том, что сама Поппи — человек, с которым мне лично не хотелось бы встретиться в реальной жизни. Её оптимизм слишком похож на идиотизм, и ведёт она себя так, как будто крепко напилась или наелась каких-то таблеток. В остальном же фильм очень даже симпатичный.
Смотрел тут дополнительные материалы из «Железного человека» и обнаружил интересную технику создания эффекта трясущейся камеры. Может, все уже в курсе, но я такого раньше не видел. Берётся портативный шуруповёрт, в него вставляется жало, на которое крепится отвёртка (или что-то вроде того). Шуруповёрт жестко крепится к камере, после чего его включают, и он создаёт нужную вибрацию. Интересная техника — надо будет попробовать.
Мать 17-летнего Хэллема Фоу наглоталась снотворного и утопилась, отец почти сразу женился на секретарше, сестра уехала из дома. Сам Хэллем проводит время в шалаше на дереве, подглядывая за людьми, и разгуливает в барсучьей шкуре на голое тело. Когда становится совсем невмоготу, он уезжает в Эдинбург, где встречает девушку, очень похожую на его мать, и устраивается на работу посудомойщиком в гостиницу, где она работает.
Этот фильм удивительно точно передаёт щемящее чувство подросткового отчуждения, одиночества в жестоком мире запертых дверей, рассказывает о поиске замены матери и о взрослении. Это хороший фильм — его стоит посмотреть.
Очередной фестиваль британского кино начался для меня просмотром шотландской патриотической комедии «Камень судьбы», основанной, что интересно, на реальных исторических фактах.
В фильме рассказывается о четырёх студентах из Глазго, которые в 1951 году выкрали из Вестминстерского Аббатства старинный предмет шотландской гордости — Камень судьбы, — чтобы вернуть его обратно в Шотландию.
Мне лично понравился этот фильм — лёгкий, смешной и живой. По атмосфере напомнил «Испанку» — они оба наполнены молодой безудержной энергией, и на это всегда приятно смотреть. В качестве бонуса, услаждают глаз прекрасные виды Шотландии. Хорошая европейская комедия.
Про Камень судьбы (он же — Скунский камень) подробно написано в Википедии. А ниже — экранка трейлера с испанскими субтитрами (с нормальным качеством, простите, не нашёл).
С 28 октября по 4 ноября 2008 г. в кинотеатре «Формула Кино Европа» пройдет 9-й ежегодный фестиваль «Новое Британское Кино».
В программу войдут разные интересные британские фильмы, в том числе, новая работа известного режиссера Майка Ли «Беззаботная», а также «Хэллем Фоу» Девида Макензи и новый документальный фильм классика артхауса Терренса Дэвиса.
Вчера закончил смотреть «Друзей». 1-й и 2-й сезоны были смешные, к 3-му стала вылезать одна и та же схема построения сцен (и серий), с 4-го я уже точно знал, в какой момент кто пошутит (хотя иногда случались приятные неожиданные повороты), к 7-му это перестало раздражать, с 9-го я почувствовал родственную связь с персонажами, на 10-м сериал закончился.
Любимый персонаж — Ченлдер. Также понравились Моника, Фиби и Джоуи, а вот Росс и особенно Рэйчел меня сильно раздражали, причём, чем дальше, тем больше. Любимая серия — там, где Ченлдер застрял в вестибюле банка во время отключения электричества (из 1-го сезона).
Кто не смотрел — можете ограничиться 1-м сезоном. А я наконец могу вернуться к какой-то более полезной деятельности.
Как-то раз по «Культуре» про нашу киностудию показывали сюжет — в нём я неосторожно обронил фразу про то, что кино на 5% состоит из творчества, а остальное — ремесло. Эту фразу мне уже неоднократно припоминали и, видимо, ещё долго будут припоминать. Поэтому хочу пояснить свою позицию.
Любой вид искусства (если мы считаем кино искусством) состоит из некоторого соотношения творчества и ремесла. Творческая составляющая — основа любого произведения искусства, его замысел, то, что делает искусство искусством. Ремесло же помогает наилучшим образом развить и с наименьшими искажениями донести этот замысел до зрителя, читателя или слушателя. С этой точки зрения, принципиальной разницы между видами искусства нет — отличия лишь в соотношении этих двух составляющих.
Ремесло в литературе — умение складывать слова в предложения, управлять ритмом повествования, внятно рассказывать историю. Не умея связно писать, писатель не сможет выразить то, что он задумал, даже если он задумал что-то великое.
Ремесло в фотографии заключается в знании технических вопросов работы фотокамеры — глубины резкости, фокусного расстояния, чувствительности. Также существует свет, цвет, композиция, перспектива и другие важные вещи, помогающие сделать фотоснимок наиболее близким к изначальному замыслу.
В кинематографе всё точно также, за тем лишь исключением, что он вобрал в себя почти все остальные виды искусства. «Что-то он взял у театра, например, драматургию, сюжет — у литературы, колорит — у живописи, композицию — у фотографии, полифонию — у симфонической музыки» (А. Сокуров). Для каждого из этих видов искусства характерны свои технологии — в итоге, чтобы полноценно снимать кино, нужно, по сути дела, разбираться в технических вопросах всех остальных видов искусства.
Поэтому кинематограф является важнейшим из искусств самым технически сложным видом искусства, и поэтому я говорил о 5% творчества, имея в виду, что наибольшую часть времени и сил занимает технический процесс. Хотя, конечно, без этих пяти процентов, все остальные 95 не имеют смысла.
P.S.: Кстати, известная фраза Ленина, которую очень часто искажают, в оригинале звучала так: «Пока народ безграмотен, из всех искусств важнейшими для нас являются кино и цирк».
«Его девушка Пятница» — очень известный фильм, который у нас почему-то не так уж и популярен. Как и в случае с фильмом «Это случилось однажды ночью», перед нами — старая-добрая комедия. Впрочем, не слишком уж добрая (чёрная, в общем-то).
Редактор газеты (Кэри Грант) строит коварные планы по срыву свадьбы своей бывшей жены (по совместительству — лучшего журналиста той же газеты) и её нового жениха. Жена, в свою очередь, устала быть журналистом и хочет простого женского счастья. Они договариваются, что она уйдёт после того, как напишет последнюю и лучшую свою статью о заключённом, приговорённом к смертной казни.
Весь фильм держится на блестящих диалогах Бена Хекта, но ими не исчерпывается. Как известно, фильмы становятся всё быстрее, и большинство старых фильмов сегодня выглядят несколько медлительными. Но не «Его девушка Пятница» — такому ритму позавидуют многие современные комедии. Действие развивается стремительно, остроумно и неожиданно. До сих пор смотрится на одном дыхании. Весьма рекомендую.
Забавно, кстати, что в оригинальной пьесе оба главных персонажа были мужчинами — об этом рассказал Дэвид Кипен после сеанса. Речь не шла ни о каких намёках на гомосексуализм — просто это была история о том, как два мужика не могут жить друг без друга, хотя пытаются.
«Некое подобие закрытия фестиваля» (так сказал Кирилл Разлогов) было ознаменовано предпремьерным показом нового фильма Клинта Иствуда «Подмена» с Анджелиной Джоли в главной роли.
Лос-Анджелес, 1928 год. У матери крадут сына. Она обращается в полицию, и через несколько месяцев его находят. Только это другой ребёнок, хотя все вокруг убеждают её, что это её сын.
Фильм мощный — ничего не скажешь, к тому же, основан на реальных событиях. Атмосферно, хорошо срежиссировано и сыграно, история берёт за живое. Мощная американская трагедия в классическом понимании этого слова. Но, положа руку на сердце, я не то чтобы был в восторге. И даже не могу сказать, что именно тут не так — похожий эффект наблюдался с фильмом «Старикам тут не место». Всё, вроде, на месте, придраться не к чему, но не цепляет. Не исключаю, правда, что нужно подождать какое-то время — так, например, осознание мощи «Нефти» пришло ко мне далеко не сразу.
В российский прокат фильм должен выйти 15 января 2009.
Кстати, фильм показывали с цифровой копии (явно не DVD, что-то HD-шное), и разницы с плёнкой заметно практически не было — только в титрах можно было разглядеть пиксели белых букв на чёрном фоне. Я не понимаю, почему до сих пор не показывают кино с цифровых носителей — это же намного дешевле, удобнее, да и цифра не портится. Может, существует какой-то плёночный заговор?
Как и к фильму «В чужом ряду», сценарий к «Игроку» написал Майкл Толкин, кстати, сын одесского иммигранта. Однако фильмы совершенно разные.
«Игрок» — удивительно редкий случай, когда Голливуд смеётся над собой, причём, смеётся очень зло. В фильме полно актёров, играющих самих себя (Толкин сказал, что все снимались забесплатно), и куча намёков на конкретных студийных исполнителей. Правда, чтобы по достоинству оценить этот фильм, нужно хорошо понимать, что к чему в Голливуде — иначе будет просто забавно. В любом случае, рекомендую.
Копия, которую показывали на фестивале, была отвратительного качества — с выпирающим красным цветом и плохо различимым звуком, так что солидный кусок в начале фильма я лично просто не расслышал — может, с ним было бы веселее.
Классика-преклассика Фрэнка Капры с Кларком Гейблом в главной роли. Удивительно, но фильм до сих пор смешно смотреть, хотя прошло почти 75 лет. Он до сих пор свежий и какой-то бодрый. «Это случилось однажды ночью» стал одной из визитных карточек Фрэнка Капры, хотя, как справедливо заметил после сеанса Дэвид Кипен, благодарить тут нужно, в первую очередь, сценариста Роберта Раскина.
Я лично люблю такие фильмы, так что советую посмотреть.
«В чужом ряду» — история о том, как чистая случайность может сильно изменить жизнь двух совершенно разных людей, столкнув их в небольшой автомобильной аварии.
Фильм хорошо сделан, в нём есть, как принято говорить, крепкие актёрские работы (Сэмюел Л. Джексон и, прости господи, Бен Аффлек), и интересная идея о том, как далеко может зайти человек, которому почти нечего терять. Сам фильм понравился, а вот финал несколько разочаровал — однако автор сценария Майкл Толкин (на этом фестивале показывают ещё несколько фильмов, сценарии к которым он написал) сказал, что это было решение студии, и что, будь его воля, сделал бы фильм ещё более депрессивным.
Офицер полиции Лос-Анджелеса (Сэмюел Л. Джексон) готов пойти на всё, чтобы выжить только что поселившихся по соседству молодожёнов (Патрик Уилсон и Керри Вашингтон). Начинается война.
«Добро пожаловать в Лэйквью» — первый фильм, который я посмотрел на АмФесте. Ощущения довольно противоречивые: с одной стороны, это неплохо сделанный, напряжённый триллер, с продуманной драматургией, удачной режиссурой и хорошими актёрскими работами. С другой стороны, это всё, что о нём можно сказать — из памяти он начинает улетучиваться уже на финальных титрах. Тем не менее, смотреть его интересно.
В российских кинотеатрах фильм выйдет 23 октября.
Кстати, удивительный трейлер — в нём за две с половиной минуты пересказан весь фильм от начала и до конца.
8—12 октября 2008 в кинотеатре Формула Кино Европа пройдёт третий фестиваль американского кино «Новые образы Америки».
В рамках фестиваля, пройдёт три премьеры. Покажут психологическую драму Нила ЛаБьюта «Добро пожаловать в Лэйквью», детективный триллер Клинта Иствуда «Подмена», а также новый фильм Дэвида Мамета про тренера по джиу-джитсу «Красный пояс».
Кроме новых фильмов, будут также показаны старые классические фильмы (в том числе, «Это случилось однажды ночью» и ретроспектива Майкла Толкина), независимое кино США и документальные фильмы. Расписание показов с описаниями фильмов можно найти на сайте фестиваля.
Я скачал в торрентах «День Д» и, хоть и не с первого раза, но я его посмотрел. При первой попытке, примерно на тридцатой минуте, я ощутил сильный дискомфорт в желудке — пришлось выключить, чтобы не случилось чего-нибудь. Во второй раз просмотр был предусмотрительно начат с середины, поэтому я смог досмотреть фильм до конца — к счастью, он длится всего 65 минут (плюс 15 минут титров).
Что я могу сказать? Если считать, что кроме общеизвестных категорий фильмов A и B, существует ещё и C, то «День Д» определённо относится к категории D. Об этом, возможно, создатели и пытались намекнуть через название. Мифическая категория D — это когда сделать хуже не получится, даже если задаться такой целью.
Те, кто не смотрел, думают, что «День Д» — просто слабо сделанный «Коммандо», из которого убрали Шварценеггера, но тут всё гораздо хуже. Этот фильм можно вносить в хрестоматии самых отвратительно снятых фильмов, он бы мог возглавить хит-парады самых скучных боевиков, в старые времена его бы можно было возить в клетке и показывать зевающей толпе. Это полный бред, это отвратительно, это настолько ужасно, что я снова начал чувствовать дискомфорт в желудке, поэтому заканчиваю, пока чего не случилось.