Очередной фестиваль британского кино начался для меня просмотром шотландской патриотической комедии «Камень судьбы», основанной, что интересно, на реальных исторических фактах.
В фильме рассказывается о четырёх студентах из Глазго, которые в 1951 году выкрали из Вестминстерского Аббатства старинный предмет шотландской гордости — Камень судьбы, — чтобы вернуть его обратно в Шотландию.
Мне лично понравился этот фильм — лёгкий, смешной и живой. По атмосфере напомнил «Испанку» — они оба наполнены молодой безудержной энергией, и на это всегда приятно смотреть. В качестве бонуса, услаждают глаз прекрасные виды Шотландии. Хорошая европейская комедия.
Про Камень судьбы (он же — Скунский камень) подробно написано в Википедии. А ниже — экранка трейлера с испанскими субтитрами (с нормальным качеством, простите, не нашёл).
С 28 октября по 4 ноября 2008 г. в кинотеатре «Формула Кино Европа» пройдет 9-й ежегодный фестиваль «Новое Британское Кино».
В программу войдут разные интересные британские фильмы, в том числе, новая работа известного режиссера Майка Ли «Беззаботная», а также «Хэллем Фоу» Девида Макензи и новый документальный фильм классика артхауса Терренса Дэвиса.
Вчера закончил смотреть «Друзей». 1-й и 2-й сезоны были смешные, к 3-му стала вылезать одна и та же схема построения сцен (и серий), с 4-го я уже точно знал, в какой момент кто пошутит (хотя иногда случались приятные неожиданные повороты), к 7-му это перестало раздражать, с 9-го я почувствовал родственную связь с персонажами, на 10-м сериал закончился.
Любимый персонаж — Ченлдер. Также понравились Моника, Фиби и Джоуи, а вот Росс и особенно Рэйчел меня сильно раздражали, причём, чем дальше, тем больше. Любимая серия — там, где Ченлдер застрял в вестибюле банка во время отключения электричества (из 1-го сезона).
Кто не смотрел — можете ограничиться 1-м сезоном. А я наконец могу вернуться к какой-то более полезной деятельности.
Как-то раз по «Культуре» про нашу киностудию показывали сюжет — в нём я неосторожно обронил фразу про то, что кино на 5% состоит из творчества, а остальное — ремесло. Эту фразу мне уже неоднократно припоминали и, видимо, ещё долго будут припоминать. Поэтому хочу пояснить свою позицию.
Любой вид искусства (если мы считаем кино искусством) состоит из некоторого соотношения творчества и ремесла. Творческая составляющая — основа любого произведения искусства, его замысел, то, что делает искусство искусством. Ремесло же помогает наилучшим образом развить и с наименьшими искажениями донести этот замысел до зрителя, читателя или слушателя. С этой точки зрения, принципиальной разницы между видами искусства нет — отличия лишь в соотношении этих двух составляющих.
Ремесло в литературе — умение складывать слова в предложения, управлять ритмом повествования, внятно рассказывать историю. Не умея связно писать, писатель не сможет выразить то, что он задумал, даже если он задумал что-то великое.
Ремесло в фотографии заключается в знании технических вопросов работы фотокамеры — глубины резкости, фокусного расстояния, чувствительности. Также существует свет, цвет, композиция, перспектива и другие важные вещи, помогающие сделать фотоснимок наиболее близким к изначальному замыслу.
В кинематографе всё точно также, за тем лишь исключением, что он вобрал в себя почти все остальные виды искусства. «Что-то он взял у театра, например, драматургию, сюжет — у литературы, колорит — у живописи, композицию — у фотографии, полифонию — у симфонической музыки» (А. Сокуров). Для каждого из этих видов искусства характерны свои технологии — в итоге, чтобы полноценно снимать кино, нужно, по сути дела, разбираться в технических вопросах всех остальных видов искусства.
Поэтому кинематограф является важнейшим из искусств самым технически сложным видом искусства, и поэтому я говорил о 5% творчества, имея в виду, что наибольшую часть времени и сил занимает технический процесс. Хотя, конечно, без этих пяти процентов, все остальные 95 не имеют смысла.
P.S.: Кстати, известная фраза Ленина, которую очень часто искажают, в оригинале звучала так: «Пока народ безграмотен, из всех искусств важнейшими для нас являются кино и цирк».
«Его девушка Пятница» — очень известный фильм, который у нас почему-то не так уж и популярен. Как и в случае с фильмом «Это случилось однажды ночью», перед нами — старая-добрая комедия. Впрочем, не слишком уж добрая (чёрная, в общем-то).
Редактор газеты (Кэри Грант) строит коварные планы по срыву свадьбы своей бывшей жены (по совместительству — лучшего журналиста той же газеты) и её нового жениха. Жена, в свою очередь, устала быть журналистом и хочет простого женского счастья. Они договариваются, что она уйдёт после того, как напишет последнюю и лучшую свою статью о заключённом, приговорённом к смертной казни.
Весь фильм держится на блестящих диалогах Бена Хекта, но ими не исчерпывается. Как известно, фильмы становятся всё быстрее, и большинство старых фильмов сегодня выглядят несколько медлительными. Но не «Его девушка Пятница» — такому ритму позавидуют многие современные комедии. Действие развивается стремительно, остроумно и неожиданно. До сих пор смотрится на одном дыхании. Весьма рекомендую.
Забавно, кстати, что в оригинальной пьесе оба главных персонажа были мужчинами — об этом рассказал Дэвид Кипен после сеанса. Речь не шла ни о каких намёках на гомосексуализм — просто это была история о том, как два мужика не могут жить друг без друга, хотя пытаются.
«Некое подобие закрытия фестиваля» (так сказал Кирилл Разлогов) было ознаменовано предпремьерным показом нового фильма Клинта Иствуда «Подмена» с Анджелиной Джоли в главной роли.
Лос-Анджелес, 1928 год. У матери крадут сына. Она обращается в полицию, и через несколько месяцев его находят. Только это другой ребёнок, хотя все вокруг убеждают её, что это её сын.
Фильм мощный — ничего не скажешь, к тому же, основан на реальных событиях. Атмосферно, хорошо срежиссировано и сыграно, история берёт за живое. Мощная американская трагедия в классическом понимании этого слова. Но, положа руку на сердце, я не то чтобы был в восторге. И даже не могу сказать, что именно тут не так — похожий эффект наблюдался с фильмом «Старикам тут не место». Всё, вроде, на месте, придраться не к чему, но не цепляет. Не исключаю, правда, что нужно подождать какое-то время — так, например, осознание мощи «Нефти» пришло ко мне далеко не сразу.
В российский прокат фильм должен выйти 15 января 2009.
Кстати, фильм показывали с цифровой копии (явно не DVD, что-то HD-шное), и разницы с плёнкой заметно практически не было — только в титрах можно было разглядеть пиксели белых букв на чёрном фоне. Я не понимаю, почему до сих пор не показывают кино с цифровых носителей — это же намного дешевле, удобнее, да и цифра не портится. Может, существует какой-то плёночный заговор?
Как и к фильму «В чужом ряду», сценарий к «Игроку» написал Майкл Толкин, кстати, сын одесского иммигранта. Однако фильмы совершенно разные.
«Игрок» — удивительно редкий случай, когда Голливуд смеётся над собой, причём, смеётся очень зло. В фильме полно актёров, играющих самих себя (Толкин сказал, что все снимались забесплатно), и куча намёков на конкретных студийных исполнителей. Правда, чтобы по достоинству оценить этот фильм, нужно хорошо понимать, что к чему в Голливуде — иначе будет просто забавно. В любом случае, рекомендую.
Копия, которую показывали на фестивале, была отвратительного качества — с выпирающим красным цветом и плохо различимым звуком, так что солидный кусок в начале фильма я лично просто не расслышал — может, с ним было бы веселее.
Классика-преклассика Фрэнка Капры с Кларком Гейблом в главной роли. Удивительно, но фильм до сих пор смешно смотреть, хотя прошло почти 75 лет. Он до сих пор свежий и какой-то бодрый. «Это случилось однажды ночью» стал одной из визитных карточек Фрэнка Капры, хотя, как справедливо заметил после сеанса Дэвид Кипен, благодарить тут нужно, в первую очередь, сценариста Роберта Раскина.
Я лично люблю такие фильмы, так что советую посмотреть.
«В чужом ряду» — история о том, как чистая случайность может сильно изменить жизнь двух совершенно разных людей, столкнув их в небольшой автомобильной аварии.
Фильм хорошо сделан, в нём есть, как принято говорить, крепкие актёрские работы (Сэмюел Л. Джексон и, прости господи, Бен Аффлек), и интересная идея о том, как далеко может зайти человек, которому почти нечего терять. Сам фильм понравился, а вот финал несколько разочаровал — однако автор сценария Майкл Толкин (на этом фестивале показывают ещё несколько фильмов, сценарии к которым он написал) сказал, что это было решение студии, и что, будь его воля, сделал бы фильм ещё более депрессивным.
Офицер полиции Лос-Анджелеса (Сэмюел Л. Джексон) готов пойти на всё, чтобы выжить только что поселившихся по соседству молодожёнов (Патрик Уилсон и Керри Вашингтон). Начинается война.
«Добро пожаловать в Лэйквью» — первый фильм, который я посмотрел на АмФесте. Ощущения довольно противоречивые: с одной стороны, это неплохо сделанный, напряжённый триллер, с продуманной драматургией, удачной режиссурой и хорошими актёрскими работами. С другой стороны, это всё, что о нём можно сказать — из памяти он начинает улетучиваться уже на финальных титрах. Тем не менее, смотреть его интересно.
В российских кинотеатрах фильм выйдет 23 октября.
Кстати, удивительный трейлер — в нём за две с половиной минуты пересказан весь фильм от начала и до конца.
8—12 октября 2008 в кинотеатре Формула Кино Европа пройдёт третий фестиваль американского кино «Новые образы Америки».
В рамках фестиваля, пройдёт три премьеры. Покажут психологическую драму Нила ЛаБьюта «Добро пожаловать в Лэйквью», детективный триллер Клинта Иствуда «Подмена», а также новый фильм Дэвида Мамета про тренера по джиу-джитсу «Красный пояс».
Кроме новых фильмов, будут также показаны старые классические фильмы (в том числе, «Это случилось однажды ночью» и ретроспектива Майкла Толкина), независимое кино США и документальные фильмы. Расписание показов с описаниями фильмов можно найти на сайте фестиваля.
Я скачал в торрентах «День Д» и, хоть и не с первого раза, но я его посмотрел. При первой попытке, примерно на тридцатой минуте, я ощутил сильный дискомфорт в желудке — пришлось выключить, чтобы не случилось чего-нибудь. Во второй раз просмотр был предусмотрительно начат с середины, поэтому я смог досмотреть фильм до конца — к счастью, он длится всего 65 минут (плюс 15 минут титров).
Что я могу сказать? Если считать, что кроме общеизвестных категорий фильмов A и B, существует ещё и C, то «День Д» определённо относится к категории D. Об этом, возможно, создатели и пытались намекнуть через название. Мифическая категория D — это когда сделать хуже не получится, даже если задаться такой целью.
Те, кто не смотрел, думают, что «День Д» — просто слабо сделанный «Коммандо», из которого убрали Шварценеггера, но тут всё гораздо хуже. Этот фильм можно вносить в хрестоматии самых отвратительно снятых фильмов, он бы мог возглавить хит-парады самых скучных боевиков, в старые времена его бы можно было возить в клетке и показывать зевающей толпе. Это полный бред, это отвратительно, это настолько ужасно, что я снова начал чувствовать дискомфорт в желудке, поэтому заканчиваю, пока чего не случилось.
Премьера фильма «Утро» (которая была замаскирована под показ короткометражных фильмов разных режиссёров, ха-ха) прошла вполне себе успешно. Кроме «Утра», показали «Кафе» и многие наши старые работы. По-моему, присутствующие (около 30 человек — много новых лиц) остались довольны. Фотографии с довольными людьми — здесь.
Теперь «Утро» может увидеть любой желающий: посмотреть прямо на сайте или скачать в более высоком качестве. Всех отсмотревших просим высказаться по поводу увиденного.
Это был четвёртый по счёту и последний показ, который мы устраивали в клубе «Кулуар» — там для нас уже тесновато, экран маловат и звук плоховат. Но спасибо этому клубу за гостеприимство и лично Илье, за то что устраивал все эти премьеры.
В субботу и воскресенье мы продолжили и (кажется) завершили съёмки сцены погони. На этот раз, всё происходило во дворах и переулках, так что местным жителям пришлось не очень весело с рычащим под окнами мотоциклом.
В воскресенье произошёл забавный случай. По сценарию, к узкому переулку подъезжает Porsche Cayenne, из него выбегает Виталий Михальцов и целится из Калашникова в этот переулок. Мимо ходили люди (в том числе, мамаши с колясками), но никто даже не заинтересовался, хотя отличить наш АК-47 от настоящего по внешнему виду невозможно. И вот снимаем очередной дубль: Виталий выбегает, начинает заносить автомат, а в переулке в этот момент идёт парень, видит, что на него наставляют автомат и с завидной прытью бросается в сторону — к кустам. Виталий сказал, что еле сдержался, чтобы не засмеяться — дубль не был испорчен. Потом парень увидел камеру и успокоился — решил, что мы снимаем приколы для ТВ.
Приглашаем всех на премьерный показ нашей новой романтическо-комедийной миниатюры «Утро».
Этот показ будет несколько отличаться от наших обычных премьер. Кроме самого фильма «Утро» мы покажем ещё несколько короткометражных фильмов разных режиссёров, а также ещё одну нашу миниатюру, которая, возможно, никогда не появится на сайте. Так что должно быть интересно.
Показ состоится 26 сентября, в пятницу, в 20:00.
Место действия — клуб «Кулуар». Вход бесплатный, но по предварительной записи — сообщите о своём желании в комментариях или в письме. На нашем сайте фильм «Утро» появится на следующий день после премьеры.
Фильм «Коляска» был отобран для участия во внеконкурсной программе Первого Всероссийского Фестиваля Короткометражного Авторского Кино «АРТкино», который будет проходить с 23 по 28 сентября.
Все отобранные фильмы перечислены на сайте фестиваля. Расписание показов должно появиться там же, но несколько позже.
UPD: Согласно расписанию, фильм покажут в пятницу, 26 сентября, в 17:15 в киноклубе «АРТкино». Адрес: ст. м. «Сокольники», Сокольническая пл., 7, здание Дома Молодёжи «Сокольники».
«Коляска» возглавляет список из 6 фильмов, озаглавленный «Забавные истории». Суммарная продолжительность фильмов — 66 минут.
Бывшего гонщика (Джейсон Статем), несправедливо обвинённого в убийстве жены, сажают в тюрьму, где заставляют участвовать Смертельной гонке — реальном аналоге Кармагеддона, главном развлечении Америки ближайшего будущего. Если он победит, заменив погибшего в начале фильма гонщика Франкенштейна, его обещают выпустить на свободу.
«Смертельная гонка» — очень вольный ремейк фильма Роджера Кормана «Смертельная гонка 2000». Сходства старого и нового фильмов ограничиваются именами двух персонажей (Франкенштейн и Пулемёт Джо) и голосом Дэвида Кэрредейна, озвучивающего Франкенштейна в начале фильма (в дубляже, понятное дело, и его не слышно). В остальном же — ничего общего.
У нового фильма значительно меньше обаяния вдохновенного трэша, которым лучился оригинал, зато ремейк значительно интереснее сделан, и драйва ему не занимать. Сюжет прост, как две копейки, но этим и подкупает: много гонок, много насилия, много Джейсона Статема и мало смысла — пожалуй, это всё, что нужно для добротного экшн-фильма. Я посмотрел и доволен, чего и вам желаю.
Пока мы не придумали названия для нашего нового мегаблокбастера, придётся величать его просто боевик. Итак, первый съёмочный день боевика прошёл успешно.
Мы не сняли всё, что планировали, но, главное, разделались с самой технически сложной сценой фильма — погоней машины за мотоциклом, со стрельбой из пистолета и автомата. Читать дальше →